Стоп, снято! Технологии изменят фотографию или отменят фотографов?

Сгенерированные нейросетями изображения публикуются в интернет-пространстве и даже побеждают на конкурсах. Немецкий фотограф Борис Эльдагсен отказался от премии Sony World Photography Awards 2023. Он сообщил, что снимок, победивший в номинации «Свободное творчество», создал искусственный интеллект. Таким образом Борис Эльдагсен решил привлечь внимание к проблеме – нейросети готовы составить конкуренцию профессиональным фотографам и дизайнерам.

Искусственный интеллект может воссоздать манеру Ван Гога и Рембрандта или сгенерировать фото в стиле Хельмута Ньютона – неискушенный зритель не догадается, что авторство принадлежит не человеку, а машине. Несложные картинки, которые раньше с успехом продавались на фотостоках, сегодня проще и дешевле нарисовать. Концептуальная фотография, требовавшая высочайшего мастерства фотохудожника, выходит на принципиально новый уровень – сейчас от человека требуется фантазия, все остальное сделает робот.

Единственной областью, где нейросети не могут заменить настоящего фотографа остаётся событийная фотосъемка. Политика, спорт, происшествия – сферы, где без человеческого участия невозможно снять удачный кадр. Один из самых известных фотожурналистов России, Сергей Киврин, признанный мастер событийной съёмки, делился секретами профессии в интервью журналу STATUS в рамках III Сибирского медиафорума, организованного по инициативе полномочного представителя Президента Российской Федерации в Сибирском федеральном округе.

– Фотожурналист – наблюдатель или участник событий?

– По-моему, Пифагор сказал, что жизнь похожа на игрища, где одни участвуют в состязаниях, другие торгуют, а третьи  – самые счастливые – наблюдают. Я, конечно, зритель. И чем фотограф менее восприимчив к увиденному, чем он более спокойный и хладнокровный, тем эмоциональнее получатся фотографии, – это такой парадокс. То есть если ты спортивный фотограф, то ты не имеешь права болеть. Это я проверял на себе – я очень люблю Сашу Карелина, мы дружим, и, когда он выступал, мне сложнее всего было снимать. Потому что я переживал, а фотограф должен в эти моменты «лететь на небеса» вместе с господом богом и смотреть сверху на этот «муравейник», не испытывая никаких эмоций, тогда будут эмоциональные фотографии.

– При этом просто наблюдателем быть тоже не получится, потому что фотограф становится посредником между событием и зрителем?

– В фотографическом процессе вообще участвуют минимум два человека — фотограф и зритель. Иначе фотография теряет смысл. Ведь я для чего снимаю? Чтобы передать свои эмоции от увиденного. И, скорее всего, даже не сегодняшним людям, а тем, кто будет жить через пятьдесят, шестьдесят, сто лет. Больше всего я работал именно в такой фотографии, не сиюминутной.

– Умение поставить себе задание внутри задания – это профессионализм или просто способ увлечь себя?

– Я, честно говоря, не знаю, мне сложно сказать, что такое профессионализм в фотографии. Есть огромное количество любителей, у которых потрясающие фотографии и портфолио такое, что просто в обморок упасть. Но многих из них я бы не взял на работу, если б был главным редактором издания. Потому что они могут снимать только тогда, когда хотят сами, а не когда нужно мне. То есть они не могут работать по заданию. А профессионализм – это как раз умение работать по заданию.

Я считаю, что высочайшего класса профессионалы работают в агентствах. Потому что они сегодня снимают футбол, завтра будут снимать приём у президента, потом работают на протестной акции, и так каждый день.

Иллюстрация к тексту создана с помощью нейросети Kandinsky 2.1